関西大学 文学部

西洋中世～近代の絵画・彫刻・タペストリー等を中心に、美術作品の観賞方法を学びます。また、各時代・地域の美術がどのような社会で生み出され、どのような役割を担っていたかという点を考える力も養います。

15世紀のネーデルラント（現在のオランダ・ベルギーを中心とした地域）美術を中心に、宗教画に表わされた祈禱者の表現とその役割について研究しています。近年は、ネーデルラント美術の注文主であった15～16世紀のブルゴーニュ家・ハプスブルク家の美術コレクションにも関心を抱いており、これらの蒐集された美術品が、結婚式や入市式など特定の機会にどのように選定され、展示されたのかという点についても考えています。

美術史はとても楽しい学問です。是非、一緒に勉強しましょう。

学部では「視聴覚的な情報」を読む能力を養うことを目標に、映像の基本的な用語や概念を学ぶ授業、大学院では日本映画の製作、配給、興行の近代化、ハリウッドなど外国映画の影響、新国劇や歌舞伎など舞台芸術との関係、テクノロジーと資本主義を考察する授業などを行っている。

20世紀、とくに20世紀前半の映画の産業史、文化史、美学史を研究。対象領域はおもに日本とアメリカであるが、韓国、シンガポール、台湾などのアジアも対象とする。中心テーマは映画産業の形成と文化交渉、映画配給のグローバル史など。著書に『近代アジアの映画産業』、『大阪映画文化の誕生』、共著に『アジア映画の現在――アジア映画の美学と産業』、共訳に宮尾大輔著『影の美学―日本映画と照明』、D.ボードウェルほか著『フィルム・アート――映画芸術入門』など。

映画を通じて歴史や文化を学ぶ楽しさを知ってほしい。

学部では、「西洋」生まれの映画が「東洋」に伝来したことで生じたさまざまな興味深い現象にスポット・ライトを当て、国境や時代を越えた映画作品間の関係性を浮き彫りにすることを目指す授業を展開しています。同時に、映画をとりまく政治や社会制度、そして文化的環境についても目を向けています。大学院では主に英語圏で出版された映像研究の「良書」を講読することで、映像研究に必要な基礎知識の修得を目指しています。

専門は中国語圏を中心とする東アジアの映画史研究。文学史、文化史、産業史など多様な領域を横断する学際的アプローチからの実証的な映画史の再構築を目指しています。近年はとくに映画をとりまくさまざまな視覚文化の有り様にも関心を寄せています。著書に『映画館のなかの近代：映画観客の上海史』（晃洋書房、2019）、『越境の映画史』（堀潤之氏との共編著、関西大学出版部、2014）等。第8回太田勝洪記念中国学術研究賞受賞。

映像を「見る」だけでは物足りないと思ったら、「読んで」みましょう。映像の「読み方」を知りたければ、表象文化専修の扉をノックしてください。

主に欧米と日本の映画を取り上げながら、学生にとって比較的身近な作品や事象を、一世紀以上におよぶ映画史・映像文化史における多種多様な流れに位置づけることで、現在を「歴史化」する力を養うことに力を入れています。

ヌーヴェル・ヴァーグ（とりわけ、ゴダールの作品群）を中心とするフランス映画の総合的な研究のほか、デジタル以降の映像芸術のありようを考察するニューメディア研究や、イメージをめぐる哲学的考察が主たる専門領域です。編著書に『映画論の冒険者たち』（木原圭翔氏との共編著、東京大学出版会、2021）、『ゴダール・映像・歴史』（四方田犬彦氏との共編著、産業図書、2001）、『越境の映画史』（菅原慶乃氏との共編著、関西大学出版部、2014）、訳書にアンドレ・バザン『オーソン・ウェルズ』（インスクリプト、2015）、レフ・マノヴィッチ『ニューメディアの言語』（みすず書房、2013）など。

旺盛な好奇心を失わずに、自分の世界を拡げていってください。

「動物園の歴史」や「水族館の歴史」をもとに、人間と身近な「他者」である動物との共生について考えます。ほかにはドイツの伝承、ケルト音楽、帆船、ナチス建築、テーマパーク、カフェといったさまざまな話題をとりあげ、その背景にある歴史や思想を紹介していきます。

【人と動物の関係史】と【西洋文化史】の2つを専門分野にしています。【人と動物の関係史】では、動物園や水族館、あるいは『海底2万マイル』のような物語をもとに、長い歴史における人と動物の共生の問題をとりあげます。【西洋文化史】では、恐竜表象、グリム童話、ドイツの人狼伝承、中世教会彫刻、ナチス建築などに焦点をあて、これらを生み出した世界観・自然観を研究しています。

異文化の人びとの立場にたってまず考える、これを学んでください。

ポルトガル、アフリカ、ラテンアメリカ、日本など、幅広い地域における社会問題や文化変容の実態を紹介し、文化人類学の視点から共生の問題について考えます。具体的なトピック（レゲェやヒップホップや音楽フェス、セクシャリティやミックスレイス、移民などのマイノリティに関するアイデンティティ問題、黒人差別問題など）を取り上げ、クラス全体で議論、共有することで考察を深めていきます。

アート（音楽、壁面グラフィックなど）を切り口に、人の出逢いや境界の作り方、ホームや故郷論、多元的社会の創造性について研究しています。
【音楽とアイデンティティの創造】
●　西アフリカの島国、カーボヴェルデ共和国におけるクレオール音楽の変容。
●　ポルトガルにおけるアフリカ系移民の故郷と居場所（ホーム）に関する研究。
【境界と越境／接触と混淆】
●　ラテンアメリカのニカラグア共和国における領土問題。同国のアーティストの芸術活動の社会的役割とメッセージ性。
●　小笠原諸島の歴史・文化・社会・言語からみられるクレオール性。

文化に関する疑問をたくさん持ちましょう。